2)六百二十 都到顶了,肯定得想方法突破啊!(求订阅~)_我的硬核音乐生涯
字体:      护眼 关灯
上一章 目录 下一章
  学中重要的问题。

  “不不!艺术是对于现实形象的认知!!”

  李文音也寸步不让。

  “艺术本来就基于有意味的形式而产生的,是一种无意识的表现,形式创造了差异,这是感性所无能为力的,题材并非第一位的,形式才是将一团胡乱的东西变为可以自我把握的东西的东西!”

  我淦!

  张潇麻了。

  要不是实力不允许,张潇简直是想要掀桌子了。

  你们到底在说点什么啊?

  为什么我一个艺术生。

  刚开始还能听懂点。

  现在怎么完全听不懂了?

  什么什么什么玩意?

  阿尔扎克挠了挠头,与张潇对视一眼,颇有一种同病相怜的感觉。

  【在一群大佬中间的我瑟瑟发抖.jpg】

  “不过,我虽然觉得形式美更重要,但来源于感性与现实社会映射的艺术美也是作品比不可或缺的,但我只是觉得,想要表达艺术美的前提,是一定先要将形式美弄清楚!”

  李文音的话掷地有声。

  “我觉得,音乐的每一次巨大进步,都是伴随着形式美学的突破,所以,有意味的形式才是最重要的,所以,作为音乐家的我们,首先要做的其实是探寻形式的进步。”

  此话一出,不少音乐家忍不住赞同的点了点头。

  李文音自身就是一个活生生的例子。

  小提琴与钢琴,李文音便表现出了令人赞叹的“形式美学”。

  从丰富绚烂,具有突破性的技巧,再到表演时有些夸张的肢体动作,无一不透露出形式的美感。

  而一开始,过于追求绚烂的技巧,而略有缺失艺术美,这是很多反对李文音的音乐家一致认为的。

  【再厉害的音乐,你不能表现出强烈的情感,丰富的哲学思想,仅仅凭借炫技,那又有什么用呢?】

  但追求形式美学的音乐家却不这么认为,甚至对李文音极其追捧。

  更多的形式,才有更多的操作空间。

  绚丽的技巧,才更能表达出灿烂,复杂,且强烈的情感。

  “哦,我觉得李先生说的很对。”

  阿登纳笑了笑,开口道。

  “我们柏林爱乐乐团与李文音先生合作的时候就很有这样的感觉,在李文音先生的启发下,后续的一些商业演出中,我们在处理音乐感情的时候有了更多的想法。”

  “形式的突破是能很大程度服务于艺术性的,而且,面对广大观众来说.......其实形式美能比艺术美更直观的感觉出来。”

  “可是........”

  阿贝尔皱了皱眉。

  总感觉想说点什么,但说不出来。

  组织语言,欲言又止。

  想了想,还是别插嘴了。

  “对啊,其实形式美就是深刻了内在化,形式美才是给人们带来情感上与精神上满足的源泉。”

  李文音耸了耸肩。

  “美属于真理的自行发生。”

  布里克有些语塞。

  李文音说的倒也

  请收藏:https://m.iaelc.com

(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)

上一章 目录 下一章